Ikony dizajnu XX wieku na wystawie – to warto zobaczyć!

Wynikało to z modernistycznego podejścia do projektowania. Architekci stawiali na minimalizm i możliwie jak najbardziej otwarte przestrzenie. Awangardowe domy wymagały odpowiednich mebli, które dobrze uzupełniałyby budynki z betonu i stali z dużymi przeszkleniami – jak mawiali ich twórcy: „maszyny do mieszkania”.

Na wyzwanie jako pierwsi odpowiedzieli trzej projektanci: Holender Mart Stam, absolwent szkoły rzemiosła Bauhaus Marcel Breuer i dyrektor Bauhaus Mies van der Rohe. Zaprojektowali lekkie meble szkieletowe łączące estetykę przemysłową ze zmysłową elegancją. Efekt ten uzyskano za sprawą użycia dwóch materiałów: metalu i skóry. Te odkrycia wykorzystał w swoim projekcie Le Corbusier. W serii znalazło się 19 starannie wyselekcjonowanych mebli.

Wyjątkowym projektem jest szezlong C4, który pierwotnie został zaprojektowany do willi La Roche we Francji, jako mebel terapeutyczny. Jest to leżanka z możliwością siedzenia, w której w prosty sposób można regulować kąt nachylenia, co umożliwia leżenie w różnych pozycjach, nawet z głową w dół. Mebel, wykonany z rurki stalowej giętej tak, by nawiązywała do ludzkiej sylwetki, składa się ze skórzanego materaca z poduszką i z oddzielnej podstawy ze stali. Od lat trzydziestych XX wieku mebel jest produkowany przez Thonet, na licencji w Szwajcarii i Czechach, od 1965 roku we Włoszech przez firmę Cassina. Egzemplarz w Desa Unicum pochodzi z lat osiemdziesiątych XX wieku.

Regały Grupy Memphis

Włoska grupa artystyczna działająca pod skrzydłami architekta Ettore’a Sottsassa powstała w latach osiemdziesiątych XX wieku. Stworzyła meble, które na stałe wpisały się w historię wzornictwa, a każdy projekt to osobna historia. Na wystawie w Desie prezentowane są regały Grupy Memphis z pierwszej dekady jej działalności. Carlton, Suvretta, Beverly (tzw. plastikowy rozdzielacz pokoju) z 1981 roku nie przypominają współczesnych regałów. 

Meble są ogromne i wyglądają jak gigantyczne rzeźby. Artysta wykorzystuje pozornie nieużytkowe przestrzenie, kolorowe laminaty, bardzo różnorodne i mocne wizualnie kontrasty, łamiąc tym samym wszelkie dotychczasowe reguły projektowe. Nie powinno nas dziwić, że Grupa Memphis stawiała sobie za cel prowokację i zmianę postrzegania obiektów użytkowych – miały one sprawić, by dizajn stał się dziedziną sztuki. Warto pamiętać, że meble w stylu Memphis uwielbiał i kolekcjonował David Bowie!

Polski dizajn XXI wieku

W ofercie aukcji znajdą się także przedmioty z XXI wieku: trzy obiekty projektu Oskara Zięty, a także dwa stoliki Bartosza Paska, dwie lampy Jeremiego Nagrabeckiego i jedna Michała Korchowca. I to na tym ostatnim przedmiocie warto na dłuższą chwilę zawiesić oko. Ten młody polski artysta uwielbia eksperymentować z formą, a jego lampy to nie tylko użytkowe przedmioty, ale też piękne świetlne rzeźby.

Do ich stworzenia Korchowiec używa szkła – starych kloszów, kieliszków, szklanek. Połączone w jedno, tworzą niezwykłe konstrukcje, a dzięki różnym kolorom szkła światło, które dają, również jest kolorowe i nieoczywiste. Szklane fragmenty z różnych czasów i przestrzeni łączą się w niepowtarzalne obiekty, które nadają wnętrzu wyjątkowy charakter.

Zdecydowanie warto się wybrać na grudniową wystawę w DESA Unicum, by podziwiać przedmioty zaprojektowane z pomysłem i troską – i o jakość, i o niebanalność mebla czy innego przedmiotu użytkowego. Kto wie, może tak wam się spodobają, że weźmiecie udział w aukcji?

Artykuł powstał we współpracy z DESA Unicum.